CORPO.ONDA

A montagem reúne números circenses, coreografias, expressões corporais e sociais que mergulham o público na estética, nas ideias e nos ritmos que ecoam das periferias do Recife até hoje. A apresentação é um convite para conhecer ou reviver os grandes sucessos do Mestre Chico Science, entrelaçados com os sons mais atuais das comunidades urbanas: o que escutam, o que dançam, como se vestem, como se reconhecem e se posicionam. O espetáculo é fruto de uma pesquisa artística e identitária que parte da vivência dos próprios integrantes da Trupe Circus: artistas negros e negras, periféricos, LGBTs, que se reconhecem na luta e no pensamento de Chico Science. Em cena, eles mostram como o Manguebeat segue pulsando nas veias dos jovens que fazem arte e cultura nas bordas da cidade.

Por meio da contação de história, o espetáculo promove um intercâmbio de linguagens artísticas unindo memória, artes cênicas e música, para ensinar sobre respeito aos mais velhos e às práticas religiosas afro-brasileiras. Ao permear a relação entre as personagens, que constroem um laço sensível e de muita partilha intergeracional, a montagem entrelaça essas práticas religiosas, tradicionais brasileiras, tendo como destaque o benzimento e as rezas-cantadas, presentes no cotidiano interiorano.

Em cena, a dança se une ao teatro e à música para criar um abrigo poético, onde é possível existir com verdade, mesmo em meio à dor. O laço vermelho deixa de ser só símbolo. Representa o HIV como atravessamento, narrativa coletiva, marca que não impede a vida. A obra é dividida em 12 cenas e costurada por canções emblemáticas como Bicho de Sete Cabeças (Geraldo Azevedo), Mulher do Fim do Mundo (Elza Soares), Mal Nenhum (Cazuza), Mulher (Linn da Quebrada) e Divino, Maravilhoso (Ney Matogrosso), entre outras