Na peça , Ana Paula escava as memórias de uma avó que nunca conheceu, buscando nos ossos, nas palavras e no realismo mágico histórias que refletem a vida de tantas meninas e mulheres do Brasil profundo, criando um encontro impossível entre neta e avó, que nunca se conheceram em vida.

Olivia passa horas no pronto-socorro de um hospital público à espera de atendimento para sua companheira, Alice, que luta para respirar. O hospital torna-se um retrato concentrado do país. Um mundo em colapso, atravessado por tudo aquilo que falta.

Com texto, músicas e letras de Adam Gwon, “Ordinary Days” é construído por meio de canções que conduzem a narrativa e revelam os conflitos, desejos e inseguranças dos personagens. A obra alterna situações bem-humoradas e momentos de maior intensidade emocional, explorando como pequenos acontecimentos podem provocar mudanças significativas. Embora ambientado em Nova York, o musical aborda questões universais, especialmente reconhecíveis em metrópoles como São Paulo, onde milhares de histórias se desenvolvem simultaneamente e os encontros mais inesperados podem transformar o cotidiano.

Considerado uma figura de grande importância no teatro brasileiro contemporâneo, o ator, diretor e preparador de elenco Antonio Januzelli, o Janô, tem sua longeva trajetória profissional homenageada no projeto O Teatro de Antonio Januzelli, que conta com um laboratório lúdico dramático ministrado por ele e dois solos que tiveram sua direção. As atividades acontecem de 7 de novembro a 4 de dezembro no Sesc Pompeia.

A história de Luiz Gama, abolicionista vendido pelo próprio pai para pagar uma dívida de jogo, inspira o espetáculo que aproxima passado e presente para refletir sobre a liberdade. Com capoeira, poesia, música e brincadeiras, “GinGama” convida o público a participar de uma disputa cênica e conhecer a trajetória de um homem que conquistou a própria liberdade e lutou pela de centenas de pessoas. 

Com orientação de Mariana Muniz, Arapuca parte de uma investigação cênica e política que dialoga com autoras como bell hooks, Judith Butler e Djamila Ribeiro. Em cena, PatríciaPina constrói a imagem de um corpo que despenca, é aprisionado e tenta se reerguer diante de um cenário marcado pelo crescimento da violência contra as mulheres. O figurino, único elemento cênico, é inspirado nas amarrações e na arapuca, armadilha para capturar pássaros cujo nome tem origem na língua tupi. A trilha sonora original foi composta por Natália Nery e Lana Scott.

O coletivo Os Crias apresenta no iBT - Instituto Brasileiro de Teatro o espetáculo [em]quadros, uma criação que investiga os enquadramentos sociais, políticos e culturais que estruturam o mundo moderno e contribuem para a naturalização da violência racial.

Um palhaço em crise busca ajuda em uma sessão de terapia em grupo. Este é o ponto de partida do monólogo Pontos de Vista de um Palhaço, com Daniel Warren, baseado no romance homônimo do escritor e dramaturgo alemão Heinrich Böll, Prêmio Nobel de Literatura em 1972. A adaptação do texto, também a cargo da diretora, a atriz e palhaça Maristela Chelala, lança luz na alteridade que está no cerne da arte do clown. Com um recurso perspicaz, ela desloca o foco do protagonista amargurado do livro de Böll, Hans Schnier, e o fragmenta entre Hans e seu alter ego, um palhaço chamado Schnier – que, na adaptação de Chelala, se transforma no narrador da história, criando novas possibilidades de humor para a peça.

A Encontrarte apresenta Charlie e a Fantástica Fábrica de Chocolate, um espetáculo que reúne teatro, dança e música para conduzir o público ao universo extraordinário da misteriosa fábrica de Willy Wonka.

Dois homens, sonhos e violência em uma luta pela sobrevivência.

Texto escrito por Reinaldo Maia em 1977 coloca em cena o absurdo de uma menina estar sendo acusada de ter comido uma banana no Reino das Bananas. Comandado pelo Rei Leonino esse reino no qual os outros animais estão perdendo suas funções sociais é onde se passa a história. O que acontecerá no final só os espectadores poderão decidir a cada dia.

Uma aposentada de 90 anos tem seu benefício suspenso por não realizar a prova de vida e decide resolver pessoalmente o problema. Do outro lado do balcão está Miguel, um funcionário frustrado, preso a uma rotina burocrática e a uma vida muito diferente daquela que um dia imaginou para si. O encontro entre os dois, inicialmente marcado por impaciência, desconfiança e situações absurdas, aos poucos se transforma em uma conversa inesperada sobre escolhas, autonomia, sonhos e o tempo que ainda temos pela frente. Com humor e afeto, Prova de Vida é uma comédia sobre confiança e sobre a coragem de estar verdadeiramente vivo.

Inspirado na história real de Gloria e Emilio Estefan, o musical acompanha o casal desde suas origens e os primeiros passos na música até a conquista do mercado internacional. Nascida em Havana, Cuba, e criada em Miami, Gloria Estefan tornou-se uma das artistas latinas mais importantes da música mundial e, ao lado de Emilio, ajudou a ampliar o espaço da música latina no mercado pop internacional. A trajetória mostrada no espetáculo passa pela formação do Miami Sound Machine, pela resistência enfrentada pela música latina na indústria norte-americana, pelos conflitos familiares e pelo grave acidente de ônibus sofrido por Gloria em 1990, que a deixou temporariamente paralisada, colocando em risco sua carreira.

A trama percorre, por meio de quadros musicais e poéticos, vivências que vão do nascimento à infância, da descoberta dos desejos ao encontro transformador com a arte. Nesse percurso, também emergem os desafios que atravessam vidas e corpos dissidentes.

EPIFANIAS NOTURNAS: O show é um solo autoral musical de comédia dirigido por Helena Fraga, escrito e estrelado por Manuela Pereira. Narra a história de uma jovem encontrando seu caminho na arte enquanto tenta entender quem é. Cavocando seu passado, ela nos leva para um divertido mergulho no seu universo com muita leveza e reflexões sobre sua adolescência, ser artista e a busca da fama.