A MEGERA DOMADA

A encenação constrói um mosaico de lembranças, afetos e identidade, guiado por uma trilha sonora que mescla clássicos da música nordestina a composições autorais. Entre as inspirações musicais estão nomes como Alceu Valença e Lia de Itamaracá, além de criações de Bia Lourenço e Livia Mattos, que reforçam a pluralidade do espetáculo. Rendas apresenta ao público uma teia de histórias e referências culturais, valorizando as rendas de bilros e o papel das mulheres rendeiras na preservação desse saber tradicional. O espetáculo também convida à reflexão sobre a continuidade dessas práticas e sobre o risco de desaparecimento de conhecimentos que compõem a identidade brasileira.

Uma peça-ensaio sobre a branquitude ou o terror da violência racial entre nós. Numa cena de rua, o linchamento emerge como rito e expressão de uma dessolidariedade estrutural e estruturante, assombrando uma sociedade regida por um inconsciente escravocrata. No conto, a trajetória de um homem branco livre e pobre, numa sociedade em que o único dado que garante seu estatuto jurídico de livre, diferindo-o de uma pessoa escravizável, estava na cor de sua pele. Em cena, o terror emerge dando a ver o teor próprio da violência racial, em deslizamentos de linguagem entre o cinema e a música.

O espetáculo narra a história de Jeffinho, um menino muito talentoso que adora fazer rimas e passinhos. Ele mora em uma comunidade que faz divisa através de uma RUA com um dos bairros mais ricos da cidade. Um dia, brincando, ele conhece Lucas, um garoto da mesma idade e que mora do lado de lá. Apesar das diferenças, eles se tornarão amigos e viverão, juntos, descobertas boas e ruins sobre o mundo e a sociedade. Com muita música, dança, aprendizado e diversão, a história fala sobre oportunidades, sonhos e amizade.