PEPÉ E CARMELA

Sem a exata noção das horas no arrastar da noite negra, três figuras velam uma morta, seus corpos quase imóveis neste ambiente funesto. No entanto, suas mentes, libertas das amarras do real, vagam por um reino onírico conduzidas pelo fluxo dos diálogos. Da palavra surgem as angústias que as atormentam; conflitos que nascem e se instalam nas mentes e pensamentos das três. Durante a vigília, a segunda irmã narra um sonho sobre um marinheiro perdido em uma ilha deserta, que cria uma vida ilusória para si mesmo, imaginando um mundo inteiro para escapar da solidão e do desespero. Essa metáfora da condição humana reflete sobre o isolamento, a necessidade de criar significados e a fragilidade das percepções. À medida que a noite avança, as reflexões sobre a efemeridade da vida, a natureza dos sonhos e a busca por sentido dominam a conversa.

Com concepção, dramaturgia, codireção e atuação de Lee Taylor e direção de Georgette Fadel, a peça parte da experiência de um homem que decidiu romper com os códigos de uma vida marcada por privilégios e buscar outro modo de existir. A partir desse percurso, o espetáculo constrói uma reflexão sobre liberdade, desigualdade social, consumo, pertencimento e responsabilidade coletiva.

A partir da relação entre Katharine, vivida por Beá Pacheco, e o Dr. Jekyll, a montagem expõe uma sociedade repleta de máscaras, hipocrisia e jogos de poder em relação a seus desejos e relacionamentos. Ao longo da narrativa, o que se revela não é a existência de monstros isolados, mas a construção coletiva de comportamentos, desejos e violências com que todos convivem. Em sua narrativa, o eixo tradicional se desloca para os conflitos das relações humanas e da sociedade contemporânea, na qual a dualidade entre bem e mal deixa de ser tratada como um embate entre opostos e passa a ser compreendida como parte estrutural do comportamento do ser humano.