DIÁRIO DE PILAR NA AMAZÔNIA

Já imaginou como seriam as clássicas peças de Shakespeare se os atores estivessem bêbados? Esse é o mote do espetáculo Shakespeare Embriagado, que troca o teatro pelo bar para festejar a obra do dramaturgo inglês como você nunca viu. Em cada apresentação os atores bebem um pouco, mas um dos atores bebe um pouco a mais, seja Whisky ou Tequila acompanhado, na primeira dose, por um  espectador, para provar a veracidade da bebida. “Uma festa! Hilaridade e muita confusão acontecem quando os atores – alguns sóbrios e outros não – tentam manter o roteiro no trilho”, diz o produtor Henrique Benjamin, responsável pela montagem. Com o álcool, as tragédias de Shakespeare se tornam comédias, brinca Benjamin. A plateia tem poder de decisão em várias cenas, obrigando os atores a improvisarem e manterem o foco. Cada show é diferente do outro, e cada apresentação precisa de um “patrono”, que terá uma experiência premium, um trono real com mordomo, coquetel da casa e tomada de decisões importantíssimas para o desenvolvimento da trama. A plateia também pode ser escolhida como parte da “trupe de atores” ou como o “fantasma do rei”.

"Fim de Festa: Um mergulho para remixar a realidade" é uma experiência auditiva binaural (som 360°) que tem como tema a masculinidade tóxica. É um espetáculo imersivo sensorial, no qual o público é protagonista da cena, convidado a sair do lugar de voyeur para participar de uma experiência dentro do acontecimento imersivo. O espetáculo narra de maneira não linear um momento de ruptura. Em um apartamento em ruínas, o público ouve (com fones de ouvido e mp3 players) as vozes de dois homens que acordam no dia seguinte de uma festa de despedida. Tudo está fora do lugar. É o fim da festa do patriarcado. Memórias embaralhadas, sensação de paulada na cabeça e os ecos daquilo que se recorda do que não existe mais. Ao adentrar o espaço, o público se depara com os resquícios do que aconteceu na noite anterior. Agora ele faz parte da obra, pois é convidado a construir os sentidos a partir dos espaços que vão sendo revelando aos poucos pela luz e pelo seu próprio deslocamento, como um arqueólogo.

Em cena, o publicitário Tom (Armando Babaioff) vai à fazenda da família para o funeral de seu companheiro. Ao chegar na casa, descobre que a sogra Agatha (Denise Del Vecchio) nunca tinha ouvido falar de sua existência e tampouco que o próprio filho era gay e, para piorar, descobre que ela está a espera de Helen, a suposta "namorada" do filho morto, que na verdade é Sara (Camila Nhary), numa farsa criada para convencer Agatha da heterossexualidade do filho. Nesse ambiente rural e austero, Tom é envolvido numa trama de mentiras criada por Francis (Iano Salomão), o truculento irmão do falecido, estabelecendo com aquela família relações de complexa interdependência. A fazenda, aos poucos, vira cenário de um jogo perigoso, onde quanto mais os personagens se aproximam, maior o choque de suas contradições.