Você está na cidade de:

TRUE WEST

Considerada um marco do teatro contemporâneo True West, de Sam Shepard, ganha nova montagem em novembro na cidade de São Paulo com direção de Daniela Stirbulov.

Estreia no dia 07 de novembro o espetáculo True West de Sam Shepard dirigido por Daniela Stirbulov com Fernando Belo, Velson D’Souza, Augusto Zacchi e Patrícia Gasppar no Teatro do Núcleo Experimental.

True West narra a instável relação entre dois irmãos, Austin e Lee, acentuada pelas diferenças em seus estilos de vida e ambições. Austin é um roteirista educado e bem-sucedido; Lee, um andarilho instável e agressivo. Quando Lee aparece inesperadamente na casa da mãe deles, os conflitos de personalidade e ressentimentos reprimidos começam a emergir, revelando suas inseguranças mais profundas e o desejo latente de viver a vida do outro. True West questiona a identidade e a herança familiar, além de ser uma poderosa reflexão sobre masculinidade e busca desesperada por relevância na sociedade capitalista.

O texto considerado um clássico contemporâneo estreou em julho de 1980 em San Francisco e em dezembro do mesmo ano no off-Broadway. Depois tiveram outras diversas montagens por vários países com destaque para a de 2000 com Philip Seymour Hoffman e John C. Reilly que foram indicados ao prêmio Tony de melhor ator, também de peça e direção.

Aqui no Brasil umas das montagens mais representativas é a de 2017 dirigida por Mário Bortolotto, trazia Sérgio Guizé e Carcarah nos papéis principais. A produção foi sucesso de crítica e Sérgio Guizé foi indicado ao prêmio Shell de melhor ator por seu trabalho interpretando Lee.

O espetáculo apresenta um realismo cru e uma forte carga psicológica com uma atmosfera familiar deteriorada da casa de Lee e Austin. A decadência dos eletrodomésticos, das paredes, dos utensílios vibra em consonância não só com a deterioração dos laços afetivos entre os irmãos, mas também com o caráter finito da relevância social obtida através do consumo, a base do chamado Sonho Americano.

Ficha Técnica:

Texto: Sam Shepard
Tradução: Fernando Belo
Direção: Daniela Stirbulov
Elenco: Fernando Belo, Velson D’Souza, Augusto Zacchi e Patrícia Gaspar
Assistente de direção: Enzo Malaquias
Direção de produção: Fabio Camara
Cenografia: Carmem Guerra
Figurino: Allan Ferc
Iluminação: Caetano Vilela
Assessoria de imprensa: Fabio Camara
Design gráfico e mídias sociais: Enzo Malaquias
Fotos: Caio Gallucci
Produção: Braza Produções, Lugibi Produções e 16 3 Produções
Realização: Braza Produções, Espaço Co.Lab e 16 3 Produções
Idealização: Velson D’ Souza e Fernado Belo

Equipe:

Sam Shepard (autor)

Dramaturgo, ator, roteirista e diretor nortea mericano amplamente reconhecido por sua contribuição ao teatro contemporâneo. Com uma carreira que abrange mais de cinco décadas, escreveu mais de 40 peças, destacando-se por seu estilo minimalista e temas centrados na família, identidade e o mito americano. Ganhou o Prêmio Pulitzer de Drama em 1979 por Buried Child. Entre suas obras mais conhecidas estão True West, Fool for Love e Curse of the Starving Class. Shepard também teve uma carreira notável como ator, indicado ao Oscar por seu papel em The Right Stuff (1983). Colaborou com artistas como Bob Dylan e Patti Smith. Sua escrita mescla o realismo com o surreal, explorando os aspectos sombrios do sonho americano. Shepard foi membro da Academia Americana de Artes e Letras. Sua obra permanece influente no teatro e no cinema dos Estados Unidos.

Daniela Stirbulov (diretora)

Mestre em Direção Teatral pela University of Essex (Londres), graduada em Artes Cênicas pela Universidade de São Paulo e formada pelo Núcleo Experimental de Artes Cênicas do SESI. Faz parte da Young Vic’s Directors Network. Atualmente assina a direção do clássico O Mercador de Veneza, de Shakespeare, com Dan Stulbach, em cartaz no Sesc. Outros projetos como diretora, assistente de direção e diretora residente incluem Tom Jobim, o Musical, Cabaret – Kit Kat Club, Ney Matogrosso – Homem com H, Silvio Santos Vem Aí – Uma Comédia Musical, It’s Me: Elton, João e Maria – O Musical, O Mágico Di Ó, Heathers e Menino Maluquinho, o Musical, entre outros. É sócia-fundadora do Espaço Co.Lab, onde coordena grupos de estudos. Recebeu prêmios como o ACESC (Melhor Direção e Melhor Espetáculo) e o APCA (Melhor Elenco).

Fernando Belo (ator)

Ator, diretor e produtor formado pela California Institute of the Arts (EUA), onde obteve o Master of Fine Arts in Acting. Como ator, tem entre seus principais trabalhos o filme Materialists (dir. Celine Song, EUA); as séries Euphoria (HBO, EUA) e While You Were Breeding (Freeform, EUA); as novelas Saramandaia, Boogie Oogie e Sete Vidas (Rede Globo) e as peças Rua 13 de maio s/n (dir. José Renato, Brasil); My Fair Lady (dir. Jorge Takla, Brasil); Pedro e o Capitão (dir. Marcos Loureiro, Brasil), Fantômas (dir. Travis Preston, EUA e China), Old Boyfriends (dir. Oleg Glushkov, Rússia) e The Government Inspector (dir. Stephan Novinski, EUA). Atuou como coreógrafo e diretor de movimento em Shelter (dir. Martin Acosta, México) e Nightwalk in the Chinese Garden (dir. Stan Lai, China). Como fundador da companhia de teatro The Moving Art Collective, produziu, dirigiu e coreografou os espetáculos Cloud9 (Setkani Festival, Brno, República Tcheca e RITU Festival, Liège, Bélgica), Metamorphosis e Thirteen’s Spring (Hollywood Fringe Festival, Los Angeles, EUA) e CEM (Redcat Theater, Los Angeles, EUA). Foi artista residente no Center for New Performance at CalArts (EUA), no Department of World Arts and Culture na UCLA (EUA) e no Centro de Pesquisa Teatral – CPT/SESC.

Velson D’ Souza (ator)

Formado em Cinema pela FAAP e com Mestrado em Interpretação pela The New School for Drama (antigo Actor’s Studio) em Nova Iorque. Escreveu, dirigiu e produziu o curta-metragem “Annie”, vencedor do prêmio de melhor filme de terror do Berlin Flash Film Festival e Semi-finalista do Los Angeles CineFest. É co-fundador e jurado do concurso anual de roteiro “Blue Draft Screenwriting Contest”. Produziu a antologia cinematográfica “Fear Anthology”, e o curta-metragem “Therapy”, seleção oficial dos festivais HollyShorts, New York Short Film Festival, Miami Independent Film Festival, Berlin Flash Film Festival e Top Indie Film Awards. Foi crítico de cinema para o Jornal OPEN, distribuído pelo Estado de S. Paulo durante o ano de 2007. No Teatro, Velson produziu os espetáculos “O Colecionador” de John Fowles e Mark Healy, “Dois Irmãos” de Fausto Paravidino, o musical “A Sessão da Tarde Remix”, e o projeto de comemoração de 10 anos da Companhia de Teatro Rock “Na Garagem” no ano de 2011. Como ator, trabalhou em quatro longas-metragens Americanos e na série da Netflix “Master of None”. No teatro americano, teve papéis de destaque em três espetáculos Off-Broadway, incluindo “A Gaivota” de Tchekhov e fez parte da leitura do texto teatral “This is our Youth” de Kenneth Lonergan, ao lado do ator Mark Ruffalo. No Brasil, atuou em mais de trinta espetáculos teatrais e trabalhou nas novelas “Cidadão Brasileiro” da Record, e “Cristal”, “Revelação”, “Vende-se um Véu de Noiva”, “A Infância de Romeu e Julieta”, do SBT e na série “Paulo, O Apóstolo” da Record. Viveu o papel de Silvio Santos no musical “Silvio Santos Vem Aí”. Foi indicado ao prêmio APCA de melhor ator por “Oleanna”.

Detalhes da peça

Status

Em breve

Temporada

De 07/11/2026 até 13/12/2026

Dias

  • Sábado20h
  • Domingo18h

Duração

90 minutos

Valor

R$100 (inteira) / R$50 (meia)

Região

Zona Leste / São Paulo

Teatro / Espaço

Teatro Núcleo Experimental
R. Barra Funda,, 637, Barra Funda, São Paulo/SP - 01152000

Estacionamento

Cafeteria

Sim

Telefone

(11) 3259-0898

14

Classificação indicativa

Não apropriado para menores de 14 anos

Galeria de fotos
Compartilhar em

Você pode se interessar

MIRACULOUS® LADYBUG: O SHOW MUSICAL

No espetáculo, os personagens ganham vida através de performances habilidosas e figurinos meticulosamente elaborados que capturam a magia da série. Cenografia imersiva, elementos multimídia e tecnologia de palco inovadora transportam os espectadores diretamente para as ruas icônicas de Paris, recriando a atmosfera que os fãs conhecem do mundo animado.

de 03/10/2026 a 01/11/202680 mina partir de R$ 25Em cartaz
  • Quinta19h
  • Sexta19h
  • Sábado13h, 16h e 19h
  • Domingo16h e 19h
Teatro VillaLobos

RESIDÊNCIA ARTÍSTICA JANAINA LEITE E NÚCLEO OLHO

Janaina Leite, uma das artistas brasileiras de maior projeção internacional da atualidade, que teve seu trabalho História do Olho – um conto de fadas pornô noir, apontado pelo New York Times como uma das obras de vanguarda mais surpreendentes do teatro contemporâneo, ocupa o Instituto Capobianco durante o segundo semestre de 2026. A temporada apresenta quatro espetáculos — incluindo uma criação inédita —, dois laboratórios e atividades imersivas com o público. A Residência Janaina Leite e Núcleo do Olho apresenta diferentes momentos da trajetória da artista e do grupo e amplia sua pesquisa sobre as relações entre arte, pornografia, vida, tecnologia e experiência.

de 04/08/2026 a 20/12/2026100 mina partir de R$ 15Em cartaz
  • Sexta20h
  • Sábado20h
  • Domingo18h
Instituto Capobianco - IC

FILUMENA MARTURANO

Inspirada em uma notícia de jornal sobre uma mulher que simula estar em estado terminal para convencer o homem que ama a se casar com ela como seu último desejo, Eduardo De Filippo desenvolve a trama de sua peça mais popular, Filumena Marturano (1946). O pano se abre com a revelação do golpe da protagonista, e a história se desenrola, ao longo de uma hora e meia, entre surpresas e revelações sobre o passado dos personagens e suas consequências para o futuro. Depois de vinte e cinco anos de convivência extraoficial com Domênico, que a retirou de um bordel, Filumena guarda um segredo que vem à tona: ela teve três filhos e deseja o casamento para legitimar a paternidade. Mas há uma carta na manga: apenas um deles é filho de Domênico. Talvez sejam os três, mas esse é um trunfo que Filumena não entrega de bandeja. Entre a comédia e o drama sentimental, De Filippo resgata, por meio da ficção, o sobrenome que ele e seus dois irmãos, filhos ilegítimos, nunca tiveram. A arte corrige a vida, para deleite dos espectadores.

de 16/10/2026 a 20/12/202690 minGratuitoEm cartaz
  • Quinta20h
  • Sexta20h
  • Sábado20h
  • Domingo18h
Teatro do SESI-SP

Inf Busca Peças

Data
Preço

Este website armazena cookies no seu computador. Esses cookies são usados para melhorar sua experiência no site e fornecer serviços personalizados para você, tanto no website, quanto em outras mídias. Para saber mais sobre os cookies que usamos, consulte nossa Política de Privacidade

Não rastrearemos suas informações quando você visitar nosso site, porém, para cumprir suas preferências, precisaremos usar apenas um pequeno cookie, para que você não seja solicitado a tomar essa decisão novamente.