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O CORPO QUE EU HABITO

Ministério da Cultura, Lei Federal de Incentivo à Cultura e Instituto Cultural Vale apresentam a circulação nacional do espetáculo

O CORPO QUE EU HABITO é um espetáculo híbrido em que dança, teatro, música e performance, se mesclam com o objetivo de promover uma reflexão sobre o corpo de cada indivíduo no aqui e agora. No espetáculo, cada artista / intérprete traz para o palco suas experiências, histórias e particularidades, explorando as possibilidades e potencialidades de seus corpos. Em cena, 7 bailarinos compõem seus solos que acabam por se tangenciar formando duos, trios e momentos de encenação coletiva que darão a dinâmica da convivência entre diferentes conhecimentos e signos, provocando um “debate coreográfico” sobre tempo, espaço, sentimento, vivências, herança, memória, história, sentimento de pertencimento. Entendemos que este mapeamento da ‘construção corporal’ também se faz a partir de experiências não escolhidas de uma consequência involuntária do tempo e dos acontecimentos.

Ficha Técnica:

Idealização: Sueli Guerra
Pesquisa, Concepção e Direção Artística: Sueli Guerra e Alessandro Brandão
Intérpretes Criadores: Sueli Guerra, Alessandro Brandão, Daniel Chagas, Edney D’Conti, Andreia Pimentel, Renata Reinheimer e Saulo Eduardo
Músico: Ana Paula Cruz
Trilha Sonora Original: Rodrigo Russano
Cenografia: Gisele Batalha
Figurinos: Patricia Muniz
Iluminação: Paulo Cesar Medeiros
Direção de Produção: Cacau Gondomar
Realização: CLG – Canteiro de Ideias e Cia da Ideia

OFICINA O CORPO QUE HABITAMOS

O CORPO QUE HABITAMOS é uma oficina que pretende disponibilizar aos participantes ferramentas de conhecimento de uso do próprio corpo e criação a partir do autoconhecimento.
As oficinas serão direcionadas para pessoas que tenham ou não experiências corporais prévias, e possibilitará que os participantes desenvolvam suas capacidades de interpretar sem a rigidez de uma estética de dança única, porém trabalhando conceitos amplos de dança como espacialidade, gravidade e suspensão, ritmo, coordenação, intenções de movimento, memória e improvisação.
Os participantes da oficina que se interessarem poderão entrar em cena para participar da última cena do espetáculo
Professores: Alessandro Brandão e Daniel Chagas
Local: Teatro Cacilda Becker – Rua do Catete, 338 – Largo do Machado – Rio de Janeiro – RJ
Datas e horários: 17, 18 e 19 de setembro de 2024 – Terça a Quinta, das 10h às 13h (com intérprete de Libras)
Duração: 3 dias por 3hs – Total 9 horas
Classificação indicativa: a partir de 15 anos
Vagas: 25 vagas Gratuito
Inscrições no Link: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSdnk_VeqZYhcnzzi7at-U9RQAQZCPw7ev14uADYylS9eHq0GQ/viewform

 

*Sessões com libras e Audiodescrição

Detalhes da peça

Status

Encerrada

Temporada

De 20/09/2024 até 29/09/2024

Dias

  • Sexta19h
  • Sábado19h
  • Domingo19h

Duração

minutos

Valor

R$40 (inteira) e R$20 (meia)  / R$30 (promocional MINC) e R$15 (meia promocional MINC)

Região

Zona Oeste / São Paulo

Teatro / Espaço

Teatro Cacilda Becker
Rua Tito, 295, Lapa, São Paulo/SP - 05051000

Estacionamento

Cafeteria

Não

Telefone

(11) 3864-4513

E-mail

teatrocacildabecker@prefeitura.sp.gov.br

L

Classificação indicativa

Classificação Livre para todas idades

Galeria de fotos
Fotos por Divulgação
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PASSOS

Livremente inspirado no dorama (drama coreano) Navillera, a peça conta a história de Aurélio, um homem de 70 anos que sempre amou dançar, mas nunca conseguiu seguir essa paixão por ter que sustentar sua família. Quando se aposenta, resolve se matricular em uma escola de dança. Por conta da idade, enfrenta preconceitos de seu próprio professor, o jovem Hugo, que o provoca constantemente sobre seus limites físicos. O embate de gerações entre Aurélio e Hugo, promove grandes reflexões sobre seus comportamentos, ao mesmo tempo que faz Aurélio criar coragem para mudar radicalmente sua vida e, por consequência, das pessoas ao seu redor.

de 01/08/2025 a 31/08/202580 minà partir de R$ 15Últimos Dias
  • Sexta20h
  • Sábado19h
  • Domingo18h
Teatro Itália

CENAS DA MENOPAUSA

Cenas da Menopausa é uma peça sobre a mulher 50+, que retrata situações vividas no “segundo ato” da vida, através de cenas curtas e números com paródias musicais com personagens divertidas, honestas e, por vezes, dramáticas. As cenas refletem as inquietações, angústias, sonhos e desejos impactados pela maturidade e pela incontornável menopausa.

de 15/06/2025 a 28/09/202590 minà partir de R$ 25Em cartaz
  • Quinta20h
  • Sexta20h
  • Sábado20h
  • Domingo18h
Teatro Claro Mais SP

CARVÃO

Inspirado nos pensamentos da autora bell hooks, o espetáculo entende o amor não como romantização, mas sim, como uma prática de liberdade. Amar, para corpos negros, é um gesto radical de resistência à desumanização e uma recusa ativa às lógicas coloniais que tentam romper e apagar os laços afetivos e comunitários. A obra parte da simbologia do carvão, aquilo que foi queimado, mas não destruído; uma matéria que resiste e permanece viva. Por meio dos movimentos de cinco intérpretes criadores em cena e da performance musical eletrônica ao vivo, o espetáculo constrói um território de afetos forjados entre cicatrizes e renascimentos.

de 21/08/2025 a 22/08/202560 minGratuitoÚltimos Dias
  • Quinta19h
  • Sexta19h
Centro Cultural Olido - Galeria Olido

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