Você está na cidade de:

O CORPO QUE EU HABITO

Ministério da Cultura, Lei Federal de Incentivo à Cultura e Instituto Cultural Vale apresentam a circulação nacional do espetáculo

O CORPO QUE EU HABITO é um espetáculo híbrido em que dança, teatro, música e performance, se mesclam com o objetivo de promover uma reflexão sobre o corpo de cada indivíduo no aqui e agora. No espetáculo, cada artista / intérprete traz para o palco suas experiências, histórias e particularidades, explorando as possibilidades e potencialidades de seus corpos. Em cena, 7 bailarinos compõem seus solos que acabam por se tangenciar formando duos, trios e momentos de encenação coletiva que darão a dinâmica da convivência entre diferentes conhecimentos e signos, provocando um “debate coreográfico” sobre tempo, espaço, sentimento, vivências, herança, memória, história, sentimento de pertencimento. Entendemos que este mapeamento da ‘construção corporal’ também se faz a partir de experiências não escolhidas de uma consequência involuntária do tempo e dos acontecimentos.

Ficha Técnica:

Idealização: Sueli Guerra
Pesquisa, Concepção e Direção Artística: Sueli Guerra e Alessandro Brandão
Intérpretes Criadores: Sueli Guerra, Alessandro Brandão, Daniel Chagas, Edney D’Conti, Andreia Pimentel, Renata Reinheimer e Saulo Eduardo
Músico: Ana Paula Cruz
Trilha Sonora Original: Rodrigo Russano
Cenografia: Gisele Batalha
Figurinos: Patricia Muniz
Iluminação: Paulo Cesar Medeiros
Direção de Produção: Cacau Gondomar
Realização: CLG – Canteiro de Ideias e Cia da Ideia

OFICINA O CORPO QUE HABITAMOS

O CORPO QUE HABITAMOS é uma oficina que pretende disponibilizar aos participantes ferramentas de conhecimento de uso do próprio corpo e criação a partir do autoconhecimento.
As oficinas serão direcionadas para pessoas que tenham ou não experiências corporais prévias, e possibilitará que os participantes desenvolvam suas capacidades de interpretar sem a rigidez de uma estética de dança única, porém trabalhando conceitos amplos de dança como espacialidade, gravidade e suspensão, ritmo, coordenação, intenções de movimento, memória e improvisação.
Os participantes da oficina que se interessarem poderão entrar em cena para participar da última cena do espetáculo
Professores: Alessandro Brandão e Daniel Chagas
Local: Teatro Cacilda Becker – Rua do Catete, 338 – Largo do Machado – Rio de Janeiro – RJ
Datas e horários: 17, 18 e 19 de setembro de 2024 – Terça a Quinta, das 10h às 13h (com intérprete de Libras)
Duração: 3 dias por 3hs – Total 9 horas
Classificação indicativa: a partir de 15 anos
Vagas: 25 vagas Gratuito
Inscrições no Link: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSdnk_VeqZYhcnzzi7at-U9RQAQZCPw7ev14uADYylS9eHq0GQ/viewform

 

*Sessões com libras e Audiodescrição

Detalhes da peça

Status

Encerrada

Temporada

De 20/09/2024 até 29/09/2024

Dias

  • Sexta19h
  • Sábado19h
  • Domingo19h

Duração

minutos

Valor

R$40 (inteira) e R$20 (meia)  / R$30 (promocional MINC) e R$15 (meia promocional MINC)

Região

Zona Oeste / São Paulo

Teatro / Espaço

Teatro Cacilda Becker
Rua Tito, 295, Lapa, São Paulo/SP - 05051000

Estacionamento

Cafeteria

Não

Telefone

(11) 3864-4513

E-mail

teatrocacildabecker@prefeitura.sp.gov.br

L

Classificação indicativa

Classificação Livre para todas idades

Galeria de fotos
Fotos por Divulgação
Compartilhar em

Você pode se interessar

RESET AMÉRICA LATINA

Marcando a segunda experiência do coletivo na caixa cênica, Reset América Latina desloca para o espaço fechado do teatro uma pesquisa antes realizada em diálogo direto com a cidade, e se pergunta como trazer o território para dentro do cruzeiro, convidando o público a embarcar em uma viagem satírica sobre o que constitui a identidade Latino Americana.

de 29/05/2026 a 05/07/2026120 minà partir de R$ 18Em breve
  • Quinta20h30
  • Sexta20h30
  • Sábado20h30
  • Domingo17h30
Sesc Belenzinho

COISAS DO BRASIL

A obra traça um percurso histórico, poético e cultural da formação da nossa sociedade. Criação de Décio Otero e direção teatral de Marika Gidali, “Coisas do Brasil” percorreu todo o território Nacional e vários países da América Latina, não somente em teatros, mas em escolas, hospitais, presídios, ginásios e praças públicas.

de 22/05/2026 a 24/05/202680 minà partir de R$ 40Últimos Dias
  • Sexta21h
  • Sábado20h
  • Domingo18h
Teatro J. Safra

DJOVENSKI

DJOVENSKI integra o projeto FRONTEIRA – O dia que o mar definiu a liberdade contemplado pela 34ª edição do Programa Municipal de Fomento à Dança da Cidade de São Paulo e comemora os 10 anos de trajetória do Grupo Corpo Molde com produção da MOVICENA Produções Artísticas. DJOVENSKI também é uma homenagem ao menino haitiano Djovenski de 8 anos, que morreu ao tentar “chegar nas Américas” junto com seu pai e irmã mais nova. Os irmãos foram alunos do diretor e coreógrafo Renan Marangoni na Associação Maria Flos Carmeli, rede socioassistencial e educacional, que o artista atua desde 2017 e que acolhe imigrantes, na Baixada do Glicério, em São Paulo.

de 29/05/2026 a 31/05/202650 minGratuitoEm breve
  • Sexta20h
  • Sábado20h
  • Domingo19h
Teatro Arthur Azevedo

Inf Busca Peças

Data
Preço

Este website armazena cookies no seu computador. Esses cookies são usados para melhorar sua experiência no site e fornecer serviços personalizados para você, tanto no website, quanto em outras mídias. Para saber mais sobre os cookies que usamos, consulte nossa Política de Privacidade

Não rastrearemos suas informações quando você visitar nosso site, porém, para cumprir suas preferências, precisaremos usar apenas um pequeno cookie, para que você não seja solicitado a tomar essa decisão novamente.