Uma bruxa muito maluca e engraçada sonha em fazer uma poção para ficar mais jovem. Para isso ela precisa de um ingrediente secreto: Biscoitos feitos com crianças desobedientes. Ao saber que João e Maria estão perdidos na floresta, ela traça planos para capturá-los e fazer a poção de rejuvenescimento. João e Maria - A Casa de Doces dialoga com a criança e com seus pais, abordando através de brincadeiras, mensagens sobre comportamento e educação.

“A Cigarra e a Formiga” conta a história de uma cigarra que é uma artista e enfrenta as dificuldades para seguir seu caminho na arte, por imposições da família e da sociedade. Sua profissão reúne algumas peculiaridades que muitas vezes não são compreendidas, nem por ela mesma. Para se situar no mundo, ela procura uma oportunidade convencional de trabalho, no escritório do Sr. Tião Formiga Saúva. O que ela não esperava é que seria desse encontro inesperado que sua carreira artística iria realmente mudar. A história cativa o espectador, além de provocar uma reflexão sobre estigmas da nossa sociedade.

É COMO DIZ O DITADO trata das mudanças da vida, algo sempre um pouco assustador, de uma forma leve e divertida. O casal circense formado pela Mulher Barbada e pelo Palhaço Coriza, por uma “falha técnica” são abandonados pelo circo. Sozinhos na cidade desconhecida, precisam achar novas maneiras de lidar com essa mudança repentina de vida, inclusive tentando novos tipos de empregos. A leveza vem nas formas da encenação, que traz muito da cultura popular e da infância, seja na trilha sonora com suaves gravações de músicas do cancioneiro popular, seja na presença de brincadeiras e interações. Tudo dentro do universo mambembe, do artista circense, que produz tudo o que necessita usando os materiais que tem às mãos.

No espetáculo, quatro carismáticos personagens entram em um universo mágico a partir de números de acrobacia coletiva, força capilar, parada de mão, jump rope e contorção. O espetáculo apresenta as técnicas da acrobacia coletiva, força capilar, parada de mão, jump rope e contorção de uma forma lúdica e imaginativa, utilizando as disciplinas circenses para mostrar a grandiosidade do que é singelo e ingênuo. O humor, presente em toda a encenação, traz o frescor do riso espontâneo dentro de uma roda de amigos. O estado de jogo e brincadeira que o espetáculo estabelece extrapola os limites da cena e envolve todo o público em um diálogo direto e interativo com os artistas.

O palhaço Seu Cocó se esforça ao máximo para deixar tudo perfeito para seu concerto de violino, no entanto uma mosca inconveniente e seu mau jeito em manipular os elementos de seu ofício de músico colaboram para o fracasso da performance.

Casal aguarda a visita de um corretor de imóveis em seu apartamento. Mas surge uma mancha de mofo no teto: um vazamento de água iminente. Ao chamar um homem dos serviços, ele faz a primeira visita e desaparece. A mancha cresce e os pingos não param, revelando o passado que está soterrado por trás das paredes do edifício.

A partir do cotidiano dos construtores, os artistas apresentam técnicas de malabares, acrobacia aérea com tecido em gota, acrobacias de solo, comicidade e a utilização do TrampWall, uma técnica em que a cama elástica fica próxima a uma parede ou estrutura similar e os movimentos acrobáticos são executados tendo uma estrutura como uma base para uma "escalada" e bases para saltos e acrobacias. O Coletivo Vertigem foi formado em 2019 por cinco artistas circenses com mais de 20 anos de carreira, com foco na pesquisa vertical no aparelho de TrampWall, modalidade circense recentemente introduzida no Brasil.

Nesta intervenção é utilizado um trecho da obra de Machado de Assis para abordar a velhice e seus estereótipos. De maneira interativa e divertida, o personagem-título sai pelo espaço ouvindo uma polca e, dançando, chega próximo do público lhe conta sua aventura dentro de uma sala, quando remoçou ao ver e ouvir a juventude no espaço. Assim, ele questiona o que é ser velho na sociedade de hoje, onde a agilidade do corpo é mais importante que a agilidade do saber e da memória. Esta intervenção tem o papel de apresentar o idoso como um ser vivido e com energia e que ao revelar suas memórias traz ao mundo sensibilidade, poesia e esperanças.

Espetáculo de cultura popular que permeia o imaginário de gerações numa releitura de habilidosos pernaltas, em que o grande acontecimento é o casamento da bandeirinha com o correio elegante. Trupe Baião de 2 tem como missão o aprofundamento da cultural popular por meio da pesquisa técnico cênica da perna de pau, enquanto aparelho e brinquedo da nossa cultura.

O amanhã nunca chega, o hoje é cheio de incertezas, e o ontem já ficou para trás. Nessa comédia do absurdo a trama gira em torno de "A" e "B", uma dupla de vendedores de uma loja de departamentos. Estas duas personagens enfrentam uma trama de mistério e muita confusão, na qual não se sabe quem os observa. Presos neste ciclo sistêmico que insisti em se repetir, ambos revivem seus medos e inseguranças, entre trancos e barrancos. A maior preocupação deles é evitar chamar a atenção de quem os observa. Caso contrário, virarão ontem e tudo estará perdido.

Em comemoração ao consistente trabalho desenvolvido ao longo dos últimos 21 anos, o Grupo Morpheus de Teatro compartilha com o público um pouco de seus processos, pesquisas e questões artísticas e estéticas em uma mostra de repertório que ocupa o Teatro Cacilda Becker, entre os dias 7 e 30 de junho. A programação conta com quatro espetáculos, uma intervenção artística e uma exposição de fotos de ensaios.

Em Amantes do Teatro, uma atriz e um ator encenam um espetáculo enquanto compreendem a si mesmos e a dimensão de uma duradoura amizade entre os dois. Diálogo que também envolve debates sobre a passagem do tempo e conquistas humanas.

Comédia para todos os públicos que comemora os 12 anos da Cia Bendita. Na peça, uma atriz melodramática com mais de 200 anos relembra sua carreira. Esquecida num camarim cheio de truques, sua única companhia é uma vespa de estimação que sonha em fugir. As músicas, efeitos sonoros e sonoplastia são executadas ao vivo. A história exalta a importância de laços familiares e emocionais saudáveis, a liberdade e a memória como força de vida.

O espetáculo “O Controle” é uma reflexão sobre a liberdade individual em tempos de ascensão dos mecanismos de controle coletivo. Onde está a fronteira entre o aperfeiçoamento das regras civilizatórias e as tentações totalitárias de controle central. A super conexão entre indivíduos de todo planeta por meio da tecnologia digital pode ser libertadora ou aprisionadora. Estaríamos caminhando para uma espécie de “unificação das mentes”?

Em cena, Ana Paula Novellino e Eber Inácio nos presenteiam com uma comédia que desvenda a rotina atrapalhada de um casal em um domingo comum. Repleta de situações clássicas, será fácil a identificação do público com situações já vividas. Durante 60 minutos, os personagens Ele e Ela descobrem de si coisas que, teoricamente, já deveriam saber, mas que ficaram invisíveis sob o véu do relacionamento longo e estagnado. Ela tem um apego desmedido pela casa onde vivem, o que a impede de sair do seu próprio lar. Uma espécie de casulo ou de isolamento, que no decorrer do espetáculo vai se diluindo.