Um dos escritores mais importantes da literatura ocidental, o russo Leon Tolstói teve uma relação extremamente tóxica com a esposa Sofia. O espetáculo procura desmitificar o mito Tolstói, ao expor o machismo do autor de “Guerra e paz” e “Anna Karenina”, e jogar luz sobre o protagonismo feminino. Rose Abdallah expõe a relação tóxica entre o escritor russo e a esposa Sofia. O figurino assinado por Giovanni Targa foi indicado ao Prêmio Shell e venceu o Prêmio Fita.

Johan Padan, esperto e carismático, consegue escapar da fogueira da Inquisição entrando em um dos barcos da frota de Cristóvão Colombo. O engraçado e rústico homem narra desde a viagem no navio até sua batalha contra os espanhóis, já em terras americanas, depois de sobreviver a um naufrágio, a uma tribo de canibais, aprender a língua nativa e ser venerado como “Filho do Sol e da Lua”, enganando os nativos com truques de ilusionismo e um pouco de sorte. Estrelado por Júlio Adrião. A peça, premiada nacional e internacionalmente, narra as aventuras de um bufão que descobre o Novo Mundo, com uma mistura de humor e crítica social que já conquistou plateias por onde passou. A história é toda narrada em primeira pessoa, em um estilo de escrita e interpretação onde um detalhe leva ao outro, como uma memória sendo contada.

Uma faxineira se encanta com a obra cinematográfica de Federico Fellini. Um tributo ao lendário cineasta italiano, a peça é uma mistura de memórias e poesia, levando o público a uma jornada cinematográfica e emocional.

Inspirado no clássico vilão shakespeariano de “Otelo”, o espetáculo explora a mente do personagem de forma intensa e introspectiva, prometendo impactar o público com sua complexidade psicológica.Indignado por não ter sido promovido pelo general Otelo a tenente, o alferes Iago trama vingança em que Desdêmona, mulher de Otelo, é apontada como amante do tenente Cássio.

A peça retrata um mundo cinza, onde as demais cores foram banidas, e a pequena Catarina insiste em descobrir a origem da catástrofe das cores. A teimosia da menina dá resultado pois, um dia, ela testemunha um milagre: o nascimento de uma flor colorida. Catarina agora tem uma tarefa a cumprir: com a ajuda da Avó e de toda a cidade, ela levará à frente a missão de derrotar Bruto, o líder brutamonte que proibiu as cores. Conseguirá Catarina devolver as cores ao mundo?

O espetáculo narra a trajetória de Ruby, uma escritora que visita seu passado, enfrentando as memórias que a moldaram. Ela revive momentos cruciais de sua vida, com a oportunidade de reescrever sua própria história. Em um cenário dominado pelo racismo e patriarcado, Ruby se une a outras mulheres na busca por afirmar-se como uma figura forte e independente. A história se passa vinte anos após a morte do Reverendo Martin Luther King, em 1987, onde Ruby recebe a notícia do falecimento de James Baldwin, mentor de Maya Angelou, desencadeando nela uma onda de lembranças e nostalgia. Essa perda faz a protagonista retomar sua trajetória e refletir sobre a vida de Maya Angelou, sua maior mentora e referência.

1º Festival de Solos de Niterói, promovido pela Scuola Di Cultura, apresenta gratuitamente cinco monólogos teatrais no Teatro GayLussac, no bairro São Francisco, que recebe um monólogo por dia, de 9 a 13 de setembro

Uma mulher que acaba de se separar sai em busca de si mesma. Sozinha em casa, ela se arma do rastro do que ficou, veste-se com os retalhos do que iria ser e busca através de um oráculo mergulhar no mais profundo de si. Numa tentativa de entender como chegou até ali e de retomar a sua força, ela nos convida para partir em travessia em direção a sua - e também nossa: SELVAGERIA. Abandonando todas as máscaras e condicionamentos sociais e se permitindo adentrar em estado de Natureza.

Na historia, Aisha, uma síria muçulmana que vive no Brasil, sofre discriminação pelo uso do véu (hijab) além de desrespeito no trabalho. Aisha conhece um brasileiro e engravida fora do casamento. Aisha sofre com assédio, assim como as mulheres ocidentais. Mãe solteira, ela vai para abrigo de refugiados, passa a vender kibe e esfiha. Aisha ama sua pátria e almeja retornar à Síria, mesmo sabendo que encontrará sua terra natal destruída pela guerra. Além das dificuldades que perpassa um refugiado/imigrante quando chega a um país desconhecido. Dessa forma, colocamos em discussão temáticas de relevância histórica, política e social que contribuem para uma sociedade mais justa e equalitária.

O evento, que desde 2015 tem o objetivo de difundir o teatro produzido nas periferias do Estado de São Paulo, apresenta um panorama teatral de artistas e grupos independentes que atuam em comunidades populares ou periferias do estado de São Paulo. A programação é formada por 11 sessões teatrais (adultos, infantis e teatro de rua), duas oficinas de formação e uma vivência artística (ocorrida), além da Feira do Livro.

Ao longo de um ano, quatro professoras de teatro ocuparam um complexo penitenciário feminino, uma vez por semana, durante as duas horas do banho de sol. Esta obra é sobre este encontro. Um convite ao público a lançar um olhar para janelas que foram abertas através da arte, fazendo com que a realidade destas mulheres em privação de liberdade ecoe para além daqueles muros.

Um coronel, que vive no meio do mato como um bicho, conta à plateia o que aconteceu para que chegasse a essa situação. Como tema central a história de amor entre ele e Maria, a menina com cheiro de pitanga. Maria chegou à sua casa após a morte dos pais ainda criança. O Coronel, homem feito, se apaixona por Pitanga desde a primeira vez que a viu. Quando Pitanga cresce eles se casam, mas a história de amor logo se transforma em tragédia.

O Sonho Americano se passa no Brasil dos anos 1970, em plena ditadura militar. Beatriz, jovem de classe média baixa, sonha com uma vaga em Harvard para escapar de sua rotina sem perspectivas. Tudo muda quando seu primo Bento, militante da luta armada, pede abrigo após falhar em uma ação contra o regime. Enquanto memórias e debates sobre o futuro emergem, Beatriz descobre que foi aceita em Harvard. Temendo que Bento comprometa seu sonho, ela enfrenta um dilema entre lealdade e ambição. Sua história começa com a inesperada visita de Bento à sua tia, Antônia, e sua prima Beatriz. O rapaz é recém ingresso na luta armada, todavia, fracassa a sua primeira ação contra repressão e precisa de um lugar para passar a noite até que seu grupo possa organizar sua fuga. Porém em algum momento de sua visita sua prima Beatriz recebe a informação de que foi aprovada para sua desejada pós-graduação em Harvard, e então tudo muda. Ela teme que a presença de um “subversivo” em sua casa possa prejudicá-la.

Ambientada na São Paulo do final da década de 1920, “O Cravo e a Rosa” conta a história do relacionamento tumultuado de Petruchio, um rude fazendeiro em dificuldades financeiras, e Catarina, uma temperamental jovem rica e feminista, conhecida pelo apelido de “fera” por afugentar seus pretendentes. Com o desenrolar de uma trama hilária e emocionante, ele precisa conquistá-la para pegar seu dote e pagar suas dívidas. No entanto, entre tapas e beijos, ambos se apaixonam perdidamente. A obra é inspirada em “A Megera Domada”, uma das peças mais famosas do dramaturgo inglês William Shakespeare, e transporta o público para uma época em meio a questões importantes como o voto feminino e a igualdade de gênero, tema esse ainda relevante para o nosso país.

O solo conta a história do jornalista Emanuel Goldfarb, que recebe o singelo convite de um professor para compareça pessoalmente a uma aula e explique aos seus alunos o que é ser judeu. Emanuel passa então a refletir sobre atender ou não a esse chamado. Com legítimo "humor judaico", ele irá revisitar sua ancestralidade e acessar lembranças que há muito tempo estavam adormecidas. Suas memórias e reflexões passam pela origem familiar, pela diáspora do povo judeu desde a antiguidade até os dias atuais, pelas tradições e por sua própria hereditariedade, temas que são abordados por ele alternando emoção, razão e muito humor.