O espetáculo trata da travessia transatlântica de africanas e africanos escravizados para o Brasil. O mar, na qualidade de Kalunga Grande, é utilizado como elo entre o Brasil e a África Bantu. De um lado a história da Rainha Nzinga Mbandi, que no século XVII, reinou em territórios que hoje constituem Angola, de outro, figuras arquetípicas do imaginário popular.

A partir do espetáculo Atravessando Lugares, da Cia Mano a Mana, dirigido por Beatriz Ewrad, a companhia aceita um novo desafio: realizar um espetáculo circense acrobático com acessibilidade para pessoas cegas e com baixa visão. Para essa criação, convidam Cintia Alves para realizar um projeto de audionarração e, com isso, Dri Carvalho passa a integrar o espetáculo como personagem/audionarradora, tornando-o um trio em cena. Neste espetáculo, quatro amigos – Mano, Mana, Maninha e Mochila – fazem acrobacias, mostram afeto e se divertem juntos. Eles exploram técnicas acrobáticas e experimentam espaços diferentes, como ruas, teatros, sons, moda e artesanato.

O que se estabelece e se organiza são somente formatações breves de um percurso que tem como premissa estilhaçar-se na passagem do tempo, para que destes estilhaços surjam novas potências de criação, novas perguntas e outros dançares. Resultado da residência Habitat de Dança, que aconteceu na unidade em junho.

Seis personagens transformam cada objeto em instrumentos musicais: garrafas, baldes, tubos de plástico, tampas de refrigerantes, entre outros objetos, além do próprio corpo, são usados para fazer música e tocar diferentes ritmos: chacarera, chamamé, milonga, reggae, jazz, cumbia, rock electrónico, entre outros. O espetáculo vai além da narrativa teatral convencional, é uma seleção das melhores cenas da história da URRAKA, uma companhia que se destaca pela sua abordagem criativa e pelo seu compromisso com a sustentabilidade. URRAKA é um grupo teatral-cômico-musical argentino, baseado na ideia de ressignificar os objetos do cotidiano para dar-lhes um sentido musical. O grupo cria peças nas quais cada objeto é um instrumento musical inserido em uma coreografia especialmente desenvolvida para a ocasião.

Os vagalumes estão desaparecendo. E os artistas assim como os vagalumes também estão no limite do esquecimento. Ora circo, ora show, ora feira de variedades, o espetáculo é uma rapsódia trágica e cômica, que procura nessa dualidade apontar para um instrumento capaz de desmantelar os poderes controladores - o corpo. Nele é possível ter o real senso de liberdade, um refúgio último para se almejar ser além de uma identidade imposta. E de sermos crias de nós mesmos, "organismos híbridos", transformados pela experiência da busca, do choque diante um corpo "desgovernado", incandescente na noite escura.

A Princesa Esperança é uma personagem negra. Ela reuniu sua corte para rodar o mundinho para contar histórias. Histórias daqui e de acolá, trazidas pelos ventos e guardadas em porangas. O objetivo desta proposta é oferecer contações de histórias encenadas e no final da narrativa, realizar uma dinâmica com brincadeiras para envolver a platéia.

Um grupo de palhaços chega de uma turnê internacional de seu fabuloso espetáculo. Partindo de um cortejo, eles convidam o público a assistir esse grande show de variedades. Ao chegar ao local da apresentação, eles percebem que o cenário montado pertence a outro grupo e que eles foram parar na cidade errada, porém, os seguidores do cortejo estão na expectativa e o show tem que acontecer! Os palhaços passam a vasculhar esse cenário desconhecido e a “improvisar” cenas com os diferentes objetos encontrados. Passeando por ilusionismo, mágica, dança e demais variedades circenses, eles se revezam apresentando cenas clássicas e autorais, arrancando boas gargalhadas! E convidam o público para um verdadeiro resgate da memória do circo.

Uma releitura jovem e dinâmica que, através da linguagem do circo, dá aos espectadores a oportunidade única de prestigiar os corajosos e habilidosos aviadores da década de 1930 que com ousadia e paixão desafiam as leis da gravidade. Envoltos por um período turbulento da história mundial, repleto de avanços tecnológicos e pelas guerras, os nossos três aviadores só veem sentido na vida quando estão nos ares, realizando as suas incríveis acrobacias aéreas na barra fixa e quadrante aéreo. Apertem os cintos, o espetáculo vai começar! Bom voo a todos!

Quem não conhece a história do tecido que só as pessoas inteligentes poderiam ver? Montagem traz para a cena de forma popular uma paródia espetacular sobre os dias atuais, quer dizer... Sobre os tempos medievais.

Pétala é uma jovem cientista do século XXI que constrói uma máquina do tempo e, assim que realiza seu primeiro teste, é transportada para o futuro. Descobre um mundo dominado por montanhas de lixo.

Mendonça O excêntrico, carismático e cheio de habilidade Mendonça arruma sua parafernália para realizar seu espetáculo. Seja manipulando objetos ou realizando magias cômicas, o Palhaço demonstra toda sua desenvoltura circense.

Os artistas propõem, junto ao público, uma ação poética concreta no mundo atual, que evoca a matéria do sonho, que age e transforma o agora, semeando futuros. Estabelece uma possibilidade outra de vida, a fim de contrapor os sentidos de morte e apagamentos, que avançam no mundo com ideologias neocoloniais e neofascistas, excludentes e destrutivas. As três apresentações acontecem no Galpão do Sesc Pompeia.

Performance produzida em 2023 no Rio de Janeiro e concebida a partir de pesquisa da companhia sobre a obra do autor russo Anton Tchekhov. O trabalho leva ao palco um elenco diverso, em que cada artista convidado, por meio de sua linguagem, apresenta sua proposta de ação no mundo para o agora. Faz parte de experimento cênico que foi dividido em três movimentos e temáticas: Arte, Tempo e Futuros. Cada um foi feito para ser encenado separadamente, de maneira independente e com artistas convidados distintos. No Sesc Pompeia, a companhia reedita somente Futuros, em que cada artista convidado, por meio de sua linguagem, apresenta sua proposta de ação no mundo para o agora.

“No cantinho com você” é o programa de entrevistas da Rádio Jaburu apresentado por Venusa do Rego, mulher em busca de sucesso e de bisbilhotar a vida alheia. A comédia - que ri das fragilidades, mas não abdica de mostrar a força e a coragem das mulheres, traz para o palco três entrevistas: uma mulher do povo (Maria João) que falará sobre sua experiência com o parto numa maternidade pública; uma atriz e produtora (Amanda Leones) que está fazendo a divulgação do mais recente trabalho de seu grupo de teatro e uma personal influencer e coach de relacionamentos (Alexia Von Poser), sempre com uma frase de efeito, reveladora de muitas de suas contradições, na ponta da língua.

Fólica mora num teatro abandonado com seus bichos: um jacaré mimado (seu animal de estimação), o ácaro que mora no teto mofado (uma espécie de “Deus” preguiçoso com quem troca reflexões) e uma sábia vagalume, uma inspiradora conselheira. Entre seus anseios, procura um amor que existe em sua cabeça, mas que nunca é realizado. Durante as cenas, ela se autoprojeta em possíveis pretendentes na plateia até que encontra um que chama sua atenção, Benjamin. Ela, então, apresenta para este suposto affaire tudo o que compõe o seu universo e, nesse processo, acaba acessando memórias, inseguranças, angústias e sentimentos antigos. Até que, em sensíveis diálogos com seus bichos (estes seres fantásticos que a ajudam a decifrar suas emoções), descobre que sua busca amorosa segue por outros caminhos, que nem ela mesma poderia imaginar.