Nina e Luca são primos que sempre se encontram para brincar na casa de sua avó, lugar em que também aprendem bastante. Numa manhã de sábado, Arlete - a senhora dos bons hábitos - sai em busca de ingredientes para o almoço. A curiosidade em desvendar outras delícias na cozinha da avó antes do horário da refeição faz com que os primos vivam momentos de magia e de surpresa cada vez que abrem a porta de uma misteriosa geladeira. Em um universo onde o faz de conta sempre pode acontecer, versões diferentes de clássicos da literatura infantil vêm à tona para apresentar novas lições de bons hábitos a crianças e a quem mais for capaz de mergulhar em seus acontecimentos. Com leveza e humor, “A Geladeira Mágica” é uma dramaturgia que pretende ensinar por meio do lúdico e faz da imaginação um espaço fértil para solidificar boas ideias.

Misturando técnicas de teatro físico, bufonaria e cabaré, incluindo palhaçaria, ilusionismo, escapismo e manipulação de objetos, a performance circense convida o público a uma jornada que começa de forma leve e se transforma em um caos atrevido e delirante. É uma paródia com um humor cínico e sarcástico que desafia as percepções da realidade e explora os limites da loucura.

Um jovem casal suburbano e apaixonado assume pactos inusitados diante de um fecho-éclair enguiçado em plena lua de mel. Até onde eles conseguirão chegar antes do "até que a morte os separe"? Cantar com rouquidão todo o repertório de um karaokê, borrar a boca com batom barato ou devorar cartelas de antidepressivos?

Seis atores prontos para servir a clientela. No menu do dia uma delicada iguaria de difícil preparo: humor. A receita é um salpicado de personagens refogados no drama de um restaurante decadente que aguarda sua sonhada primeira estrela. Enquanto trabalham, sonham com uma vida melhor. Para o público um delicioso jantar, para os atores a missão de desentupir uma fossa que poucos se dispõem a encarar. Afinal, sucesso não seria justamente parar de trabalhar?

Uma deliciosa e divertida comédia romântica sobre a vida de um típico casal, que vive discutindo pelas coisas do dia a dia, mas que se ama. Com muita leveza e piadas bem construídas e criativas, o casal Théo e Luiza resolve levar para terapia todos os seus problemas de convivência, mas, o que era para ajudar, acaba transformando a vida dos dois em uma emocionante e hilariante guerra dos sexos!

Jhordan Matheus segue com seu novo show, segundo solo da carreira, que está em turnê pelo Brasil. Em 2023, o humorista fez cerca de 100 shows e recebeu um público de cerca de 40 mil pessoas - números que prometem ser batidos este ano. Conhecido por seu humor afiado, Jhordan aborda temas que vão desde a paternidade até a possibilidade de vida extraterrestre. O novo trabalho, intitulado apenas de "Novo Show", traz de maneira cômica e descontraída, seus pensamentos mais sinceros. Aquilo que quase todo mundo já pensou e passou, mas nunca parou para conversar sobre com ninguém. O show explora as aventuras da paternidade com histórias hilárias sobre o nascimento de seu filho, detalha suas experiências emocionantes em busca do sonho de infância de se tornar um PQD (paraquedista profissional) e diverte a plateia com relatos sobre sua vida profissional, superpoderes e extraterrestres. Ou seja, suas apresentações tornam-se um convite para fazer parte de sua intimidade, combinando comédia, emoção, interação e muitas risadas de uma forma que só Jhordan Matheus sabe fazer.

Uma pedra no meio do caminho pode ser um problema que imobiliza ou apenas um motivo de desvio por uma rota surpreendente. Carlos enfrenta um momento complicado de perdas e não consegue se livrar da sensação e imobilidade. Não se sente motivado pra nada. A partida da mãe, o término com a namorada e a dispensa do trabalho foram gatilhos para um quadro depressivo que quase o fez desistir de tudo. As mensagens inesperadas de um homem misterioso acendem uma nova luz nas perspectivas do jovem e mudam o rumo da história.

A trama acompanha Thai, que inicia a peça de forma reflexiva. Aos poucos, ela transcende suas próprias experiências e começa a se questionar sobre temas universais que ecoam na sociedade contemporânea. Questões como maternidade, casamento, expectativas pessoais e sociais, carreira, traumas, busca pela fama, impacto da Internet e memórias de infância. A narrativa conduz a protagonista a uma jornada de compreensão dessas grandes questões sociais ao longo do enredo. O espetáculo convida o público a refletir sobre as escolhas, aventuras e desafios que marcam cada jornada individual. A obra, também, cria uma oportunidade para se conectar com as histórias de Thai, além de incentivar a reflexão sobre temas cotidianos.

Em uma hora de espetáculo, o público acompanha um dia na vida de um funcionário de escritório que, incapaz de lidar com a própria infelicidade, busca aliviar sua caótica rotina com a ingestão descontrolada de um ansiolítico em gotas. A comédia faz uma divertida crítica ao imediatismo e reflete sobre sentimentos como solidão e carência brincando com a ansiedade do personagem. O solo lança um olhar bem-humorado sobre uma geração de pessoas relativamente bem-sucedidas, solitárias e imediatistas, que buscam a solução de seus problemas da maneira mais fácil possível. Tomam pílulas e acreditam encontrar a tal plenitude da vida. Seus melhores amigos são os celulares, e com eles mergulham no mundo virtual procurando uma maneira de viver a vida real. O título da peça faz referência também às cinco miligramas do hipnótico Zolpiden, que, junto com o Rivotril, está entre os remédios mais vendidos no Brasil. Mesmo sendo uma comédia, o assunto da peça é sério: o descontrole das pessoas ao usarem este tipo de medicamento.

Ambientada no sertão nordestino, "Nó na Lua" é uma comédia encantadora ambientada no sertão nordestino, onde Zabé, uma jovem de espírito livre, enfrenta as pressões familiares para um casamento às pressas enquanto lida com pretendentes inusitados. Com a ajuda de sua amiga inseparável Maria, Zabé embarca em uma jornada de autodescoberta e aprendizado sobre amor e liberdade, misturando humor regional com questões universais de identidade e escolhas.

Em um ringue de boxe enfrentam-se duas oponentes: a bem-sucedida Sra. S.A. Corporation e Maria da Luta, a faxineira do ringue. A mediação do embate é realizada pela Narradora e por Dra. Norma, a juíza. Entre músicas, narrativas e palhaçarias, Maria da Luta cria estratégias para garantir sua sobrevivência e vê o ringue transformar-se em diferentes espaços do cotidiano e da imaginação.

Boneco de Neve é um espetáculo de classificação livre, recomendado a partir de seis anos de idade. Romântico e delicado, ele narra a história de um amor pouco costumeiro, entre um boneco de neve e um fogão. Circo nos Fios foi criado pelo exímio marionetista Viktor Antonov. Trata-se de um show de marionetes divertido, cheio de truques engenhosos e ingênuos, que encantam o público com surpresas. Uma rara oportunidade de ver em ação um dos melhores marionetistas do mundo, esse espetáculo desmonta as diferenças entre as idades dos espectadores. A peça estreou em setembro de 1998 e, desde então, sofre modificações, acréscimos, reestruturações, mantendo-o sempre vivo e cada vez mais aprimorado.

O espetáculo é dividido em duas partes. Na primeira, apresentamos canções e histórias musicais tradicionais. É nesse momento que criamos um ambiente festivo, descontraído e acolhedor que prepara as crianças para as intensas emoções que irão experimentar na segunda parte do espetáculo, com os sustos provocados por um dos mais famosos vilões de todos os tempos: o Lobo Mau!

Protagonizada por Maximiliana Reis e Nizo Neto, e dirigida por Rogério Fabiano, a peça é uma adaptação inspiradora que mistura humor, emoção e reflexão, proporcionando uma verdadeira viagem de autoconhecimento ao público. A trama tem como ponto de partida a psicóloga Carol, de 60 anos, adepta da metodologia do Dr. Cury, que tem sucesso com seus pacientes, mas enfrenta uma verdadeira comédia dramática em sua própria vida. A peça apresenta personagens cativantes e situações divertidas que abordam temas universais como sonhos, resiliência, e a busca pela felicidade.

Inspirado em palhaços de circos tradicionais e comediantes que trabalham com humor físico, o enredo de “Entre Risos” acontece nos bastidores de um circo e mostra a trajetória de um palhaço e o que ele faz enquanto aguarda a sua próxima entrada. Cada olhar para o lado é muito provocante para um palhaço “quase” ocioso. Ele mexe em tudo o que vê, inclusive dos outros artistas como: nos truques do mágico, no sapato de sapateado da bailarina, na bola do equilibrista, até uma surpresa acontece quando um boneco ganha vida, mas nem sempre isso tudo pode dar muito certo.