Grupo premiado, O Bonde tem se dedicado à pesquisa sobre as heranças do período escravocrata, sobretudo em relação aos corpos negros. Toda essa investigação se desdobrou em três espetáculos – Quando eu morrer vou contar tudo a Deus, Desfazenda – Me enterrem fora desse lugar e Bom dia, Eternidade –, que, pela primeira vez, fazem uma temporada conjunta no TUSP Butantã entre 12 e 24 de maio. Esses trabalhos formam a Trilogia da Morte e suas histórias são independentes. Assim, a ideia é que cada peça aborde uma fase do corpo negro: infância, vida adulta e velhice. Da mesma forma, cada espetáculo explora diferentes linguagens, sempre com o objetivo de potencializar as narrativas.

Três deusas gamers comandam do Olimpo Virtual o jogo cíclico patriarcal “Helena ou De quem são as mãos que fazem a guerra?”. Dentro do jogo, após a guerra de Troia, restam as sobreviventes: Hécuba, anciã e rainha troiana; Andrômaca, viúva de Heitor; Cassandra, a oráculo; e Menelau, o marido traído que busca vingança. Odiada por todos, Helena é acusada pela guerra! Será Helena realmente a culpada?

Aurora (Dominique Castro), Gaia (Isabele Riccart), Pingo (Victor Grimoni) e Faísca (Leandro Moura) são os Bongas, seres fantásticos que habitam a floresta cuidando da fauna, da flora e de todos os elementos da natureza. Num dado momento, eles recebem um aviso sobre um possível colapso do planeta, e precisam se aliar aos terríveis Morks, seres da destruição, numa tentativa de frear este movimento e salvar a Terra e seus habitantes. Nessa missão, aproximam-se de um deles (Felippe Fonseca) - será que conseguirão resolver suas desavenças para salvar o planeta?

Prepare-se para embarcar em uma jornada mágica e encantadora com o espetáculo "As Três Porquinhas - E a Força da Imaginação"! Uma nova e emocionante versão do clássico conto infantil criada pelo grupo "Teatro dos Sonhos", que promete levar o público a um mundo de fantasia, criatividade e aventuras inesquecíveis. Neste espetáculo envolvente dirigido por Ian Soffredini, as porquinhas mais adoráveis da história descobrem o poder da imaginação e da amizade enquanto enfrentam desafios, superam obstáculos e constroem laços indestrutíveis. Com muita música, dança e personagens cativantes, e técnicas inovadoras que caracterizam as obras do grupo, essa é uma experiência teatral que vai encantar crianças e adultos de todas as idades. Prepare-se para se emocionar, se divertir e se encantar com essa produção única que celebra a magia da imaginação e a importância dos laços familiares e da amizade.

Levando ao público provocações criativas e questionando certezas cotidianas, os psicólogos e mentalistas Beto Parro e Rafa Moritz surpreendem os espectadores a cada ato. Eles propõem uma jornada interativa pelos mistérios da mente e do comportamento. É difícil resumir o que acontece quando misturamos psicologia, mentalismo (uma categoria do ilusionismo) e comédia. O que dá para garantir é uma noite cheia de momentos surpreendentes, interatividade, caras de espanto e boas risadas. Tudo isso mesclado a ideias e conceitos dos grandes autores da psicologia, desde sua origem até os dias atuais.

2POR4 (2013) é uma idealização da maestrina Ester Freire, mestranda em Ciência da Educação pela Universidade Autônoma de Asunción (Paraguai) em parceria com o Grupo Esparrama e busca aproximar as crianças do universo musical instrumental. A obra traz como diferencial a participação de um quarteto de cordas (dois violinos, uma viola e um violoncelo) que é um grupo de instrumentos que carrega na sua formação a síntese de uma orquestra. E, para criar um ambiente lúdico, que proporcione uma experiência de empatia mais imediata a mediação do jogo é realizada por dois palhaços/maestros.

“Ensaios Perversos”, ação mensal da Cia Perversos Polimorfos, dirigida por Ricardo Gali, reserva para o primeiro sábado de junho, dia 8, um encontro entre práticas artísticas tradicionais da cultura popular e indígena com as cenas contemporâneas ocidentais, reunidas em conversas, performances e show musical no Refinaria Teatral, espaço cultural localizado na Zona Norte da capital paulista.

O Elixir do Amor conta a história de Nemorino, um agricultor apaixonado pela proprietária Adina, que não lhe dá atenção. Na tentativa de conquistar Adina, o camponês é enganado por um médico charlatão que lhe oferece um poderoso elixir que cura todos os males físicos e amorosos.

Um ator é convidado pelo excêntrico Marquês para interpretar uma peça teatral de sua autoria (inspirada na morte de Sócrates). Um encontro entre o Marquês (Osmar Prado), um nobre aristocrata egocêntrico que, de forma surpreendente, passa a controlar através de um jogo psicológico o outro personagem, o ator Gabriel de Beaumont (Maurício Machado). Depois de muitas surpresas no decorrer do espetáculo, o Marquês revela-se um psicopata capaz de qualquer coisa para atingir seu objetivo.

Os Originais do Charme é uma companhia de dança composta por dançarinos charmeiros entre 45 e 60 anos, sob a direção e coreografia de Marcus Azevedo e Eduardo Gonçalves, que vai apresentar seu primeiro espetáculo de Dança Charme. As coreografias são clássicas - raras nos bailes de hoje, que recebem interferências de vários estilos mais urbanos e cruzados com outras referências -, resultado de ampla pesquisa sobre os passos, os trajes e o repertório dos primeiros bailes.

Temáticas sociais conduzem a programação da Mostra de Solos que o Itaú Cultural apresenta na virada do mês, de 25 de abril a 5 de maio. Com sessões de quinta-feira a domingo, a semana que encerra abril conta com a apresentação de Chuva de Piaba, levando ao palco a relação da protagonista com o encantado e com a natureza, e Cuidado com Neguin, uma reflexão sobre o racismo sofrido e praticado no dia a dia da cidade. A semana inicial de maio, por sua vez, abre o cartaz para Barba Azul, que faz uma analogia entre um programa de culinária e a violência doméstica contra a mulher, e Inútil Canto e Inútil Pranto pelos Anjos Caídos, sobre o encarceramento em massa no Brasil.

A peça de teatro documentário "69 Cômodos" aborda as relações das pessoas comuns com suas casas e com a cidade. O ponto de partida para a criação do Teatro ao Redor é o cortiço Chora Vinagre, localizado na Lapa, que servirá como palco para uma encenação itinerante. O destaque da obra é a fabulação a partir de histórias reais, utilizando metalinguagem, música ao vivo e projeções em vídeo. O material é resultado de uma pesquisa de campo conduzida pelo coletivo, que durante dois meses filmou e conversou com moradores de outros bairros além da Lapa, como Oswaldo Cruz, Penha, Gávea e Pavuna.

Aynah e Luzia estão de casamento marcado e ainda possuem dúvidas se se casam ou não. Uma viagem em suas próprias histórias ocupa o centro da cena e as fazem iniciar suas verdadeiras revoluções a respeito do amor e da falta dele.

Um elenco se encontra para ensaiar e uma questão surge: um dos atores se recusa a fazer uma personagem homossexual masculina, que gosta de ser chamada pelo nome Greta Garbo. Afinal, quem pode representar quem? Às vésperas da estreia, o grupo vai precisar repensar o fazer teatral e tomar decisões.

Trilha para as Estrelas conta a história de Kellen, Cris e Cláudia, interpretadas pelas atrizes Lilian Regina, Arami Argüello e Vicka Matos. Trata-se de três amigas interessadas por ciência, poesia e fotografia que decidem acampar na encantadora e misteriosa Mata Atlântica. Ao armar a barraca em uma clareira, depois de caminharem por uma trilha cheia de emoção, diversão e desafio, as jovens buscam se proteger com numerosos apetrechos de viagem, tentando imitar o conforto que deixaram na cidade. Por fim se dão conta de que a aventura não está no que podem evitar ou capturar, mas no inesperado encontro com os animais, as plantas e até mesmo com sonhos distantes que podem transformá-las em estrelas.