Uma releitura jovem e dinâmica que, através da linguagem do circo, dá aos espectadores a oportunidade única de prestigiar os corajosos e habilidosos aviadores da década de 1930 que com ousadia e paixão desafiam as leis da gravidade. Envoltos por um período turbulento da história mundial, repleto de avanços tecnológicos e pelas guerras, os nossos três aviadores só veem sentido na vida quando estão nos ares, realizando as suas incríveis acrobacias aéreas na barra fixa e quadrante aéreo. Apertem os cintos, o espetáculo vai começar! Bom voo a todos!

"Rei na Rua" é uma paródia crítica e bem-humorada inspirada na clássica história “A roupa nova do imperador”, de Hans Christian Andersen. Quem não lembra da história do tecido que só as pessoas “muito inteligentes” conseguiam ver? “Rei na Rua” leva essa fábula para o palco em um espetáculo popular que brinca com os dias de hoje. A peça discute hierarquia, poder, alienação e desigualdade social de forma leve e divertida. 

Pétala é uma jovem cientista do século XXI que constrói uma máquina do tempo e, assim que realiza seu primeiro teste, é transportada para o futuro. Descobre um mundo dominado por montanhas de lixo.

Mendonça O excêntrico, carismático e cheio de habilidade Mendonça arruma sua parafernália para realizar seu espetáculo. Seja manipulando objetos ou realizando magias cômicas, o Palhaço demonstra toda sua desenvoltura circense.

Os artistas propõem, junto ao público, uma ação poética concreta no mundo atual, que evoca a matéria do sonho, que age e transforma o agora, semeando futuros. Estabelece uma possibilidade outra de vida, a fim de contrapor os sentidos de morte e apagamentos, que avançam no mundo com ideologias neocoloniais e neofascistas, excludentes e destrutivas. As três apresentações acontecem no Galpão do Sesc Pompeia.

Performance produzida em 2023 no Rio de Janeiro e concebida a partir de pesquisa da companhia sobre a obra do autor russo Anton Tchekhov. O trabalho leva ao palco um elenco diverso, em que cada artista convidado, por meio de sua linguagem, apresenta sua proposta de ação no mundo para o agora. Faz parte de experimento cênico que foi dividido em três movimentos e temáticas: Arte, Tempo e Futuros. Cada um foi feito para ser encenado separadamente, de maneira independente e com artistas convidados distintos. No Sesc Pompeia, a companhia reedita somente Futuros, em que cada artista convidado, por meio de sua linguagem, apresenta sua proposta de ação no mundo para o agora.

“No cantinho com você” é o programa de entrevistas da Rádio Jaburu apresentado por Venusa do Rego, mulher em busca de sucesso e de bisbilhotar a vida alheia. A comédia - que ri das fragilidades, mas não abdica de mostrar a força e a coragem das mulheres, traz para o palco três entrevistas: uma mulher do povo (Maria João) que falará sobre sua experiência com o parto numa maternidade pública; uma atriz e produtora (Amanda Leones) que está fazendo a divulgação do mais recente trabalho de seu grupo de teatro e uma personal influencer e coach de relacionamentos (Alexia Von Poser), sempre com uma frase de efeito, reveladora de muitas de suas contradições, na ponta da língua.

Fólica mora num teatro abandonado com seus bichos: um jacaré mimado (seu animal de estimação), o ácaro que mora no teto mofado (uma espécie de “Deus” preguiçoso com quem troca reflexões) e uma sábia vagalume, uma inspiradora conselheira. Entre seus anseios, procura um amor que existe em sua cabeça, mas que nunca é realizado. Durante as cenas, ela se autoprojeta em possíveis pretendentes na plateia até que encontra um que chama sua atenção, Benjamin. Ela, então, apresenta para este suposto affaire tudo o que compõe o seu universo e, nesse processo, acaba acessando memórias, inseguranças, angústias e sentimentos antigos. Até que, em sensíveis diálogos com seus bichos (estes seres fantásticos que a ajudam a decifrar suas emoções), descobre que sua busca amorosa segue por outros caminhos, que nem ela mesma poderia imaginar.

Era uma vez… um tribunal. A peça traz como centro da trama Rosa dos Ventos, uma cidade fantástica onde tudo é perfeitamente equilibrado entre o Preto e Branco e habitada por personagens mágicos nos quatro pontos da cidade. Tudo vivia em impecável harmonia até que a cidade e seus habitantes começaram a desaparecer. As cinco personagens restantes, incluindo o Velho Juiz decidem investigar o ocorrido em um tribunal, no qual contará com o júri fantasma, também conhecido como plateia. Tendo 4 finais possíveis os rumos da história depende da sentença que o público escolherá em votação após um breve debate.

DIdêManda é um espetáculo de dança afro contemporânea brasileira. Tem como base os movimentos das heranças de matrizes africanas juntamente com a contemporaneidade brasileira, em uma união de cultura, tradição, atualidade, ritmo, energia e alegria.

A trama mergulha na rotina de Augusto, um figurante que luta para encontrar a si próprio em meio a uma rotina pobre de sentido, que o mantém num lugar muito aquém da sua potência como ser humano. O Figurante reflete sobre a dificuldade de se conectar com a própria essência e sobre os desafios de assumir o controle da própria narrativa. Augusto (Mateus Solano) é um figurante dedicado, experiente e acostumado a servir em produções audiovisuais. Vive uma rotina previsível como se fosse figurante de sua própria história. Aos poucos, ele vai despertando e questionando a importância de seu trabalho e de sua vida. Como ressignificar sua existência? 

Coreógrafo e diretor, Alex Neoral toma como matriz 11 composições do bandoneonista e compositor argentino Astor Piazzolla para a criação do espetáculo, que celebra o corpo como obra de arte suprema. Por conceito, no conjunto de nove bailarinos, homens e mulheres são indistintos por figurinos. Funcionam como extensão uns dos outros, condutores da energia de movimentos arrojados e poéticos, sempre com excelência técnica, marca da Focus Cia de Dança. O tango, criado há quase 150 anos na Argentina, vai e vem em referências nos passos que exploram solos e aéreos, engates e até momentos de contornos acrobáticos entram em cena.

A “Trilogia Afetos Políticos” propõe uma experiência teatral que não pode ser determinada ou controlada previamente, mas encontra-se aberta para o inesperado a partir do encontro entre artistas e público, refletindo sobre importantes questões contemporâneas.

Dois exploradores embarcam em uma jornada para chegar ao coração da Mãe Terra. No caminho, eles percebem que o dano à Mãe Terra é maior do que pensavam e que sua dor é cada vez mais profunda. Para atingir seu objetivo eles deverão viver diversas aventuras e encontrar os ajayus da Mãe Terra que os ajudarão a entender melhor o que acontece em seu coração.

Uma mulher chilena na ditadura de Pinochet tem que deixar o Chile devido à violência e à falta de oportunidades. Ela tentará construir uma nova vida na Noruega, enfrentando as dificuldades de outra cultura com sua filha pequena.