Com a ajuda de dois contadores de histórias, o público conhecerá de perto tudo o que aconteceu com Anna e Elsa desde a infância. A história, que encantou uma geração inteira, reúne seus principais personagens em uma nova aventura que começa em Arendelle, passa pela Floresta Encantada e promete mudar o destino de todos para sempre.

O armazém geral do Achados&Perdidos Mundial é responsável pela organização, ordenação e catalogação de objetos perdidos de qualquer lugar do mundo! Se precisar de qualquer informação, pode contar com a ajuda da Funcionária, que mantém tudo funcionando, trabalhando dia e noite sem parar. Mas o que fazer quando uma criança perdida aparece no armazém? Em meio a essa situação inesperada, a Funcionária precisa continuar seguindo a regra mais importante do armazém: nunca utilizar os objetos!

Mais do que uma apresentação circense, a montagem propõe um convite para desacelerar. Em um cotidiano cada vez mais tomado pela pressa, Tertulia e Fifi abrem uma pequena fresta para o público parar, brincar e acreditar no impossível

Em uma grande casa pertencente a uma família rica, durante as festividades do dia de São João, organizada pelos empregados. Acompanhamos Cristina e Jean, dois funcionários, que discutem sobre Senhorita Júlia, uma jovem de vinte e cinco anos, filha do Conde proprietário da casa, e seu comportamento estranho.

“Batalha Oroboro – rap, repente, resistência” é um espetáculo de marionetes voltado para o público adulto inspirado nas batalhas de rima do hip hop, nos embates de repente nordestino e na trajetória de cego Aderaldo. A partir do diálogo entre Lyz, uma MC cega, e seu avô, um poeta nordestino que migrou para São Paulo, o espetáculo traz à cena as disputas poéticas, aproximando linguagens, tempos e estilos distintos e evidenciando as conexões entre passado e o presente.

O trabalho, suas condições de realização e as relações de poder que atravessam a vida cotidiana são o ponto de partida dos três espetáculos que integram a Mostra do Grupo II no Teatro Arthur Azevedo, em São Paulo. Após as apresentações de “Ofício”, realizadas nos dias 16, 17 e 18 de outubro, o coletivo segue com “Por um trabalho” e “Eu, minhas convicções e um moleque preto com arma na mão”, que abordam questões como precarização profissional, acessibilidade, luto, especulação imobiliária, violência urbana, segurança pública e encarceramento da população negra.

Como parte das celebrações do aniversário, o CCBB Rio traz de volta à capital fluminense o Coletivo GOMPA com dois trabalhos que usam a mesma base de pesquisa para tratar de temáticas diversas: o clássico da literatura Frankenstein, de Mary Shelley. A obra serviu como base de pesquisa para, através da dança, falar de temáticas como isolamento na infância, pedagogia da diferença, bullying, amizade e criatividade (público infantil) e a dificuldade de adaptação da mulher na sociedade contemporânea (público adulto). Em ambos os trabalhos a pedagogia da diferença, o ser que não se encaixa nos padrões de uma sociedade, são o link com a obra da literatura. Complementam essa ocupação oficinas para crianças, adolescentes e público em geral

Eugênia é uma menina que se sente mais confortável com a tecnologia que ela mesma constrói do que com as pessoas ao seu redor. Relações humanas parecem complicadas: existem conflitos, frustrações e acontecimentos que não podem ser programados. Com a ajuda de seus queridos robôs, ela cria um universo cheio de soluções para tudo aquilo que não consegue resolver na vida real. A princípio, parece ter encontrado a fórmula perfeita. Mas, ao tentar fazer com que tudo aconteça do seu jeito, Eugênia acaba encontrando justamente aquilo que não consegue controlar.

Planeta Pelúcia narra a história de uma criança que, ao desejar crescer antes do tempo, invade o quartinho de bagunça dos adultos, lugar onde ainda não deveria entrar. Lá dentro, mesmo sentindo que seu maior sonho foi realizado, algo bastante estranho toma conta de sua realidade, já que o mundo dos adultos é, digamos, peculiar. Assim, após chegar lá, ela terá que percorrer um longo caminho de volta à sua infância, reencontrando com a criança que, ao fim, nunca deixou de ser.

Costurando saberes e o modo de vida de populações ribeirinhas da amazônia cabocla do norte do Brasil, em relação com as narrativas míticas da Cabocla Encantada Mariana,"Do Ventre à cabeça" cria conexões poéticas entre tradição, memória e saberes populares amazônidas. O espetáculo parte dos ensinamentos de uma avó ribeirinha, revisitando ancestralidades amazônidas em conexão com a Encantaria e o Tambor de Mina.

Ao ser diagnosticada com câncer de pulmão, em 2021, Rita Lee decidiu escrever uma espécie de diário, que acabou se tornando o segundo volume de sua autobiografia. O livro, intitulado Rita Lee: Outra autobiografia, foi lançado em 2023. A obra agora se transforma em Rita Lee: Balada da Louca, um monólogo corajoso centrado nos últimos e desafiadores anos do grande ícone da MPB, com Lilia Cabral como a rainha roqueira, em um projeto idealizado e escrito por Guilherme Samora.

Ao voltar da guerra, o general Macbeth se depara com três bruxas num descampado, que profetizam seu futuro como rei da Escócia. Motivados pela previsão, ele e sua esposa, Lady Macbeth, tramam o assassinato do rei Duncan e a usurpação da coroa. O crime, no entanto, leva o casal a ser consumido pela culpa, precipitando o reino em uma espiral de terror e despotismo. Tomado pela angústia e paranoia, à medida que vê sua coroa ameaçada, Macbeth se converte em um tirano.

Entre bonecos, brincadeiras e paisagens latino-americanas, surgem também as Quitapenas, bonequinhas da tradição oral maia que, segundo a lenda, ajudam a levar embora as preocupações das crianças. Mas nem tudo será tão fácil: um misterioso Monstro da Lagoa aparece para atrapalhar a jornada. Será ele realmente tão assustador quanto parece?

Com teatro, música ao vivo, humor, poesia e muito movimento, o Cabaré do Amor Rasgado celebra o amor como força de vida.

A montagem nasceu a partir do curta “DOCE (desilusão)”, criado por Caio e Kelvin em 2020 e, desde então, se expandiu para uma obra cênica mais profunda e sensorial. Um dos objetivos do espetáculo é atravessar a instabilidade psíquica sem seguir uma narrativa tradicional, mas por meio de imagens, movimentos e atmosferas.No espetáculo, o corpo do ator não é apenas um veículo de movimento, mas um gerador de imagens perturbadoras e revelações psicológicas.