Na nova trama, Carol (Flor Gil) é uma jovem às voltas com os dilemas e as inquietações de toda adolescência. Sem saber como atravessá-los, ela faz uma viagem ao passado e encontra a própria mãe ainda adolescente. Juntas, elas se unem para enfrentar essa travessia e tudo o que vem com ela.

A obra une dança, música e projeção de videoartes mesclada por efeitos eletroacústicos, visuais e coreográficos. Ao tematizar a água em suas simbologias, o espetáculo procura apresentar a trama interdependente da vida da água com a vida dos seres humanos e como a água se apresenta como uma metáfora de diferentes estados psicológicos do ser humano.

Ambientada no ano de 1998, a narrativa coloca em foco o envelhecimento e a fragilidade da mente humana ao acompanhar um intelectual maduro confrontado pelo avanço da demência. Em meio a lapsos de lucidez, episódios absurdos do cotidiano e diálogos com o passado, o protagonista apega-se à busca obsessiva por uma canção específica — o lendário "nome do tango" —, encarada por ele como o último alento para manter acesa a própria identidade.

De 13 a 17 de outubro de 2026 (de terça-feira à sábado), o Centro Cultural Arte em Construção, sede do Instituto Pombas Urbanas (@institutopombasurbanas), recebe a 10ª edição do Encontro de Teatro Comunitário, reunindo espetáculos, circo, música, cultura popular, seminários, vivências e intercâmbios entre artistas brasileiros e latino-americanos. Todas as atividades são gratuitas, com tradução em LIBRAS e abertas ao público.

A mostra integra um projeto mais amplo que propõe um mergulho na produção dramatúrgica voltada às infâncias, de 1948 aos dias atuais. Ao longo de 2026, a Cia Bendita reúne artistas, pesquisadores, educadores e grupos teatrais em um processo de investigação que procura recuperar obras, autores e experiências que ajudaram a construir o teatro infantil brasileiro.

O espetáculo conta a história de Ermelinda, uma senhora que, na juventude, foi artista circense e dividia o picadeiro com sua irmã gêmea, Ermínia, que hoje já não está entre nós. Ambientada em uma cozinha caipira, a peça apresenta Ermelinda à beira do fogão a lenha, revisitando lembranças que atravessam o tempo. À medida que suas memórias ganham vida, a casa se transforma no antigo circo onde as irmãs encantavam o público com números de trapézio, mágica e equilíbrio no arame. Entre a delicadeza das recordações e a força da imaginação, o espetáculo convida o público a percorrer as fronteiras entre memória e presença, celebrando os vínculos que persistem mesmo diante da ausência.

Com direção de Lucas Mayor e Marcos Gomes, a montagem é dividida em três partes e aproxima situações vividas pelos artistas de textos de diferentes períodos da história do teatro. Antígona, de Sófocles, O jardim das cerejeiras, de Anton Tchekhov, e O Ator, de Plínio Marcos, são incorporados à dramaturgia para tratar de questões como a precarização do trabalho, o luto e a especulação imobiliária que afeta espaços independentes.

O Teatro Rival Petrobras abre espaço para a garotada! No dia 18 de outubro, apresenta o musical “A menina dança”, espetáculo infantil que apresenta às crianças a história de Maria Felipa de Oliveira, heroína da Independência do Brasil e símbolo de coragem, resistência e liberdade. Por meio dos ritmos e danças de matrizes africanas, a montagem convida o público a conhecer uma personagem fundamental da história

Neste país de narrativas apagadas e distorcidas, o que é Estória e o que é História? Temos nos organizado a partir de qual perspectiva/narrativa? Qual cosmovisão consideramos diante da pergunta: Quem somos nós?

A atriz se divide em MULHER, ela própria quando jovem e vítima do abuso, e NARRADORA, ela no presente, contando, em relação direta com o público, sua experiência. Quadros do cotidiano se sucedem apresentando situações de crescente abuso psicológico de um homem sobre uma mulher, que duvida da própria percepção dos fatos, enquanto eles escalam até que não seja mais possível não enxergar.

Ao investigar grupos de alta renda, Michel se deparou com uma questão central: até onde é possível observar sem participar? Para compreender esse universo, precisou atravessar suas fronteiras, ocupar espaços e assumir papéis. O que começou como método de pesquisa acabou transformando também sua própria trajetória, tornando o pesquisador parte da história que buscava contar.

Todos os sábados e domingos, de 10 de outubro a 1º de novembro, às 11h, o Teatro Ruth de Souza, em Santa Teresa, recebe o Festival de Teatro de Animação para Crianças. As apresentações reúnem alunos sob a orientação do professor, ator e manipulador Márcio Nascimento, um dos maiores artistas do teatro de animação do Brasil, segundo críticos do estado. O Festival trará personagens divertidas, que inclusive participaram do Palco Sesc Giratório, na amostra local.

Na tentativa de se curar de um ciúme doentio por um marido – que curiosamente é um homem pouco atraente – a atriz embarca em uma divertida jornada de autoconhecimento. Ao reviver histórias de seus relacionamentos e trazer lembranças do início de sua carreira artística, ela tenta entender de onde vem suas inseguranças. Por trás das situações absurdas e das risadas, o público reflete junto coma protagonista sobre suas próprias experiências.

No espetáculo, os personagens ganham vida através de performances habilidosas e figurinos meticulosamente elaborados que capturam a magia da série. Cenografia imersiva, elementos multimídia e tecnologia de palco inovadora transportam os espectadores diretamente para as ruas icônicas de Paris, recriando a atmosfera que os fãs conhecem do mundo animado.

Unindo teatro, música, dança e interação com o público, a peça acompanha Maria, uma menina cheia de medos, mas também muito curiosa, que precisa vencer suas próprias barreiras para encontrar sua livre expressão. “Em uma aventura fantástica, ela atravessa portas que a conduzem a universos onde palavras, sons, cores e imaginação podem transformar a maneira de enxergar o mundo", conta Luciana Ezarani, dramaturga e codiretora do espetáculo.